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Avr
5
mar
Profils
Avr 5 @ 18 h 30 min – Avr 7 @ 17 h 30 min

les 5 (19:30), 6 (20:30) & 7 (19:30) avril 2016 | PROFILS | Théâtre Sartrouville Yvelynes CDN(c) B. Schupp (9) (c) B. Schupp (6)

Juil
3
dim
on va tous y rester ?
Juil 3 @ 11 h 00 min – 17 h 00 min

affiche_g

Spectacle tout public –
“Je suis là, parmi des milliards d’autres moi qui disparaîtront un jour dans l’oubli.
Et moi avec ?”
Une question existentielle et profondément pas marrante à laquelle deux clowns vont tenter de répondre.

Écriture et jeu : Olivier Debos et Nathalie Masséglia
Regards extérieurs : Sigrid Bordier, Christophe Le Blay, Laurence Maillot, Laurence Vigné
Assistanat mise en scène : David Sautel

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Juil
8
ven
La vie des formes
Juil 8 @ 11 h 00 min – Juil 14 @ 12 h 00 min

sujet à vif

LA VIE DES FORMES

Création dans le cadre des « Sujets à vif », SACD / Festival d’Avignon 2016
du 8 au 14 juillet 2016 (relâche le 11) à 11h au Jardin de la Vierge, Lycée Saint–Joseph

Conception et interprétation : Renaud Herbin et Célia Houdart
Marionnette et matière : Paulo Duarte assisté d’Arnaud Louski Pane et Michel Ozeray
Collaborations artistiques : Julika Mayer, Sébastien Roux, Nino Laisné et Mathias Baudry

Production : TJP – Centre Dramatique National d’Alsace Strasbourg
Coproduction : SACD / Festival d’Avignon
Juil
30
sam
on va tous y rester ?
Juil 30 @ 14 h 30 min – 17 h 45 min

on va tous y rester?
©
Rémy Masseglia – Lez’art création


Je suis là, parmi des milliards d'autres moi
qui disparaîtront un jour dans l'oubli.
Et moi avec ? 
" La vie, comme au théâtre, est comprise entre deux instants. 
L'entrée et la sortie. La naissance et la mort. 
Une fois entrés dans la vie, comme sur une scène, nous faisons tout notre possible pour ne pas disparaître dans l'oubli. 
Comment s'en sortir pour pouvoir y rester? 
Dans cet après-la vie, au-delà de notre mort. Dans cet après-spectacle, au-delà de la salle.
On serait tenté de dire que tous les moyens sont bons pour arriver à ses fins..."

Conception, texte, jeu : Olivier Debos & Nathalie Masseglia / Ecriture : Sigrid Bordier / Travail corporel : Laurence Maillot / Regards extérieurs (recherche) : Sigrid Bordier (écriture clownesque), Christophe Le Blay (corps), Laurence Maillot (corps) & Laurence Vigné (clown) / Régie générale : Raphaël Maulny / Remerciements à David Sautel

Production : Cie de l’Arpette
Coproductions : L’Entre-Pont / Nice, festival « Scène de cirque » / Ville de Puget-Théniers, Ville de Valbonne Sophia-Antipolis
Résidences : Daki Ling / Marseille, L’Entre-Pont, Amacca de la Roya / Vallée de la Roya-Bevera, E.S.A.T. Le Prieuré / Saint-Dalmas de Tende, Ville de Valbonne Sophia-Antipolis, festival « Scène de cirque » / Ville de Puget-Théniers, Forum Jacques Prévert / Carros
Préachats 2016-2017 : Forum Prévert / Carros, festivals « Rue(z)&Vous » /  Valbonne Sophia-Antipolis, « Scène de cirque » / Ville de Puget-Théniers, « Avril des clowns » / Vendémian
Soutiens : Ville de Breil sur Roya, Département des Alpes-Maritimes, Région PACA (dispositif CAC Recherche & Création)

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Juin
6
mar
Rencontres Internationales Corps-Objet-Image 2017
Juin 6 – Juin 11 Journée entière

RICOI17

Au cours d’une semaine d’échange et de recherche, les 3èmes Rencontres Internationales Corps-Objet-Image réunissent des élèves et jeunes diplômés d’écoles d’art pour questionner l’émergence et l’appartenance artistique.
Loin des questions de transmission de techniques ou de connaissances, du maîtrisé et du connu, les élèves et jeunes diplômés d’écoles d’art s’aventurent au coeur des problématiques du COI, débattent et actualisent ces notions, inventent leur propre processus d’exploration.
Accompagnés d’artistes issus des Labos du TJP et de chercheurs, ils élaborent des dispositifs de jeu en groupes transversaux.
Une semaine placée sous le signe de la découverte et de l’échange, un partage des savoirs, de la recherche et de l’expérimentation.
www.corps-objet-image.com

Mar
6
mar
Eteignez vos portables – Théâtre Nanterre Amandiers
Mar 6 @ 10 h 00 min – 12 h 00 min

 

ETEIGNEZ VOS PORTABLES – ateliers musique et danse

avec une classe de SEGPA de Nanterre, à l’initiative du CDN Les Amandiers et la Maison de la musique de Nanterre –
dispositif “Ecouter, voir, pratique – EVP” du département des Hauts de Seine

à partir de pâte morte
par le geste de la fabrique du pain et vers l’esquisse de nos avatars,
du frappé au lié, du percussif aux mélodies de nos actualités troublées et troublantes : 
tenter de se tenir. Lever nos pantins sans levain.
Caresses des peaux sur tables, chaises, pâte à pain.
Etirer les fils, laborieux et distendus, de notre présence en commun.
Peau de l’autre.
Laisser glisser les peau-pières sur nos globes oculaires.
Chants de mariage et ode aux crépuscules.

Une série d’ateliers en collaboration avec Eric Groleau
& le doux accueil de Véronique et son expert pâtissier boulanger.
Merci à elle et eux.

Sep
9
dim
Résidence Dans les Parages | PERFORM par forme
Sep 9 @ 9 h 00 min – Déc 21 @ 19 h 00 min

Dans les parages : vaste terrain d’exploration.
Quinze ans que j’y gravite. La Zouze me lie et me délie. Des séjours à plus ou moins longue durée, des joies spacieuses à portée élastique, le lieu de recherche qui m’est offert est une aire insulaire de décharge et de recharge. Merci à toute l’équipe.
Y tenter une « écriture directe enfin pour le dévidement des formes | pour le soulagement, le désencombrement des images | dont la place publique-cerveau est, en ces temps, | particulièrement engorgée | Faute d’aura, au moins éparpillons nos effluves ». Henri Michaux – Mouvements, Nrf, Le Point du jour, 1951.
Cela fait suite à une formation en continue intensifiée et diversifiante depuis deux années. Une formulation se cherche : l’intégration du difforme.

 

Oct
18
jeu
#WEMERGE pratique participative
Oct 18 @ 13 h 00 min – 14 h 30 min
Nov
23
ven
Weekend TJP – l’expérience continue
Nov 23 @ 14 h 30 min – 17 h 00 min

L’EXPÉRIENCE CONTINUE | ATELIER – RENCONTRE

Espace d’expérimentation où le public est invité à jouer avec des idées et des matières.
Avec Maxime Boidy et les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay.

SAMEDI 24 NOVEMBRE DE 14H30 À 17H / GRANDE SCÈNE
TOUT PUBLIC DÈS 4 ANS / ENTRÉE LIBRE SUR RÉSERVATION

Maxime Boidy est chercheur en études visuelles. Ses travaux portent principalement sur l’histoire intellectuelle des savoirs visuels et sur les esthétiques de la représentation politique.
Traducteur et éditeur de plusieurs ouvrages du théoricien américain des Visual Studies W.J.T. Mitchell, il a récemment publié un ouvrage d’introduction à ce champ (Les Études visuelles, Presses Universitaires de Vincennes, 2017).

Déc
8
sam
Entropic now by LA ZOUZE
Déc 8 @ 19 h 00 min – Déc 9 @ 18 h 00 min

celui qui est en train de croitre || l’adulescens projette, sépare, rallie.
Les gestes sans préalable : du tranchant à la caresse.
Les corps s’isolent, rêvent : des méditations éruptives et nomades sans préavis de déménagement || se nourrir.
#ENTROPICnow by LA ZOUZE
Le tenu et ténu de l’intérieur d’un théâtre où l’usage use le simulacre, se déplace sur l’échelle de nos représentations intimes.
Le théâtre est investi par la même jeunesse aux yeux rougis de gaz, d’émotions, de colère, de larmes de désirs : de quoi tu t’occupes ? J’occupe.
Eriger un dispositif pour tenter de con-verser.
Où sont passées nos terres de mutation ?
MERCI à TOUTE L’EQUIPE DE LA ZOUZE DE NOUS PERMETTRE DE TENTER.
—/———
the one who is growing || adulescens projects/trows, separates, rallies/joins.
Gestures without notice : from the edge to the caress.
Bodies insulate by themselves and dream : eruptive and nomadic meditation without warning of moves || to feed.

Jan
19
sam
Weekend TJP – l’expérience continue
Jan 19 @ 14 h 30 min – 17 h 00 min

L’EXPÉRIENCE CONTINUE | ATELIER – RENCONTRE

Espace d’expérimentation où le public est invité à jouer avec des idées et des matières.
Avec Aline Wiame et les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay.

SAMEDI 19 JANVIER DE 14H30 À 17H / GRANDE SCÈNE
TOUT PUBLIC DÈS 4 ANS / ENTRÉE LIBRE SUR RÉSERVATION

Aline Wiame est maître de conférences en arts et philosophie à l’Université Toulouse – Jean Jaurès. Influencées par la philosophie contemporaine française et américaine, ses recherches concernent les entrecroisements entre les arts de la scène et la philosophie ; la pensée cartographique ; et le renouvellement des techniques narratives dans la pensée contemporaine. Elle est l’auteure de Scènes de la défiguration. Quatre propositions entre théâtre et philosophie (Les Presses du réel, 2016).

Les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay accompagnent qui veut dans la traversée de ce Week-End.

Jan
26
sam
MIXDANSE EmotionAct au MUCEM Marseille
Jan 26 @ 16 h 30 min – 17 h 00 min


De novembre 2018 à janvier 2019, Christophe Haleb, Aude Cartoux, Luvyen Mederos Gutierrez et moi avons mené des ateliers de danse auprès de personnes de tous âges, inhttps://vimeo.com/309141326vités par différentes structures partenaires : le centre social Saint-Gabriel, la Maison Pour Tous – Centre social Saint-Mauront, l’IRSAM / Arc-en-Ciel, Aix-Marseille Université, le Lycée Saint-Charles et le Club senior plus CCAS Saint-Victor. 
Partir d’une phrase chorégraphique pour que les sensibles en gestes puissent se rencontrer : étonnant processus qui laisse la place aux désirs de danse incarnés des 80 amateurs danseuses et danseurs.
Pendant la durée de l’exposition « On danse ? », le film making off est visible ainsi que les tutoriels – vidéo de la phase chorégraphique et des matières à danser, au MUCEM.

Mar
23
sam
Weekend TJP – l’expérience continue
Mar 23 @ 14 h 30 min – 17 h 00 min

 

L’EXPÉRIENCE CONTINUE | ATELIER – RENCONTRE

Espace d’expérimentation où le public est invité à jouer avec des idées et des matières.
Avec Julie Sermon et les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay.

Considérons les objets et les matières, non pas comme des choses inertes, mais comme des « espèces compagnes »* : des entités dont nous apprenons à mesure que nous les fréquentons, qui nous font autant que nous les façonnons. En jouant des formes, des textures et des apparences, en mobilisant des souvenirs, des fictions et des associations, nous ferons émerger des créatures hétéroclites de la sélection d’objets délaissés, mis de côté, ignorés ou envahissants. La construction collective leur proposera un nouveau printemps. Quelle écologie des relations apparaît avec ces articulations et agencements animés ?
*Donna Haraway

SAMEDI 23 MARS DE 14H30 À 17H / GRANDE SCÈNE
TOUT PUBLIC DÈS 4 ANS / ENTRÉE LIBRE SUR RÉSERVATION

Julie Sermon est professeure en Histoire et Esthétique du théâtre contemporain. Elle consacre ses recherches aux dramaturgies textuelles et scéniques (20e et 21e siècles), dont elle interroge les renouveaux sur les plans symbolique, pratique et théorique. Elle est notamment l’auteure des ouvrages : Partition(s). Objet et concept des pratiques scéniques (20e et 21e siècles) (avec Yvane Chapuis ; Les presses du réel, 2016).

Avr
8
lun
RICOI 19 – International Encounters Body Object Image 2019
Avr 8 @ 23 h 00 min – Avr 13 @ 23 h 00 min

RICOI 2019

La recherche ne va pas de soi. Il nous faut en prendre soin.
La nécessité d’inventer d’autres modèles nous ordonne de créer les conditions de l’émergence, de ce qui pourrait avoir lieu. Une chambre d’écho du monde naît, où des connexions inédites s’élaborent, nous rendant disponibles et hospitaliers à la force vitale des points de vue contradictoires. La recherche n’est pas un repli sur soi complaisant quand elle s’ouvre sur de nouvelles façons d’envisager le geste d’écriture, dans un élan de partage in fine avec le public.
Parce que lieu de création, le Centre Dramatique National de Strasbourg Grand-Est est un outil fondamental pour ouvrir des espaces de recherche qui viendront modifier en profondeur les pratiques. Les artistes gravitent autour du CDN. Ils le nourrissent au quotidien de leurs capacités à inventer, à générer des espaces d’incertitudes et de libertés.
Les Rencontres Internationales Corps-Objet-Image* fonctionnent comme un grand laboratoire qui favorise les échanges et la curiosité mutuelle. Christophe Le Blay et Michaël Cros en conçoivent la trame et ponctuent brillamment la semaine d’une série de protocoles de recherche, d’interactions, de rendez-vous publics et de surprises. Des dispositifs horizontaux de co-élaboration génèrent des ressources inédites. La transmission et la circulation des savoirs fusent et échappent alors aux formats conventionnels.
Renaud HERBIN, Directeur du TJP CDN de Strasbourg Grand Est

Mai
24
ven
Weekend TJP – Retours de chantiers
Mai 24 @ 18 h 00 min – Mai 25 @ 22 h 00 min

Le Week-End “Faire du théâtre autrement”, en mai, fait la part belle aux chantiers Corps-Objet-Image développés cette saison, et qui ont engagé des amateurs de tous âges, des artistes et de nombreux partenaires dans une exploration des arts de la scène par la pratique et le jeu.

Avec le grand témoin JOËLLE ZASK. Spécialiste de philosophie sociale, elle étudie les conditions d’une culture démocratique partagée. Outre des articles dont certains sont présents sur ses sites, elle est l’auteure de plusieurs ouvrages dont les plus récents sont Participer ; Essais sur les formes démocratiques de la participation, (Le bord de l’eau Éditions, 2011) ; Outdoor Art. La sculpture et ses lieux (Éd. la Découverte, 2013) et La démocratie aux champs (Ed. la Découverte, 2016).

Les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay nous accompagnent dans la traversée de ce Week-End.

Download (PDF, 733KB)

Nov
22
ven
Weekend TJP – novembre 2019
Nov 22 @ 18 h 00 min – Nov 23 @ 23 h 00 min

Chercheur – philosophe invité : Dominique Quessada

Spectacles : L’ÉCHO DES CREUX de Renaud Herbin et SÉCURILIF de Marguerite Bordat & Pierre Meunier

CONFÉRENCE-DÉBAT PAR DOMINIQUE QUESSADA / OUBLIER L’AUTRE 
VENDREDI 22 NOV À 18H30 / GRANDE SCÈNE – DÈS 14 ANS

L’Autre, on croit que l’on sait ce que c’est. Or, on n’en sait rien. Parce que c’est depuis fort longtemps un problème mal posé.
En tant que concept, l’Autre est la conséquence logique d’une vision du monde conçu comme gigantesque agrégat d’éléments fermés sur eux-mêmes, et par là même fondamentalement séparés les uns des autres. Ce modèle, classique en Occident, rend nécessaire l’existence d’une dimension toujours séparée : celle de l’Autre ; et rend problématique voire impossible, la formation d’une idée conséquente du commun, ainsi qu’une grande difficulté à penser les états relationnels. En cette zone se concentrent la majorité des impasses théoriques et pratiques – aussi bien morales que politiques, aussi bien économiques qu’écologiques – que connait notre époque.
Dominique Quessada, philosophe et écrivain, développe la pensée d’un régime d’inséparation qui redéploie l’ensemble de ces questions. Mais ceci suppose quelque chose de difficile à mettre en œuvre : il faut oublier l’Autre. 

ATELIER-RENCONTRE AVEC MICHAËL CROS & CHRISTOPHE LE BLAY EN PRESENCE DE DOMINIQUE QUESSADA
SAMEDI 23 NOV / DE 16H À 18H / GRANDE SCÈNE – POUR TOUS DÈS 4 ANS

Participer à l’Atelier-rencontre, c’est explorer ensemble des matières, échanger les idées, se mettre en mouvement, partager nos perceptions…
Au centre de cette expérimentation collective : le slime, pâte visqueuse et malléable… Entre ce qui se fixe et ce qui s’échappe, des figures furtives habiteront peu à peu notre espace de jeu. Qu’est-ce qui masque ? Qu’est-ce qui révèle ? Entrées libres sur réservation : spectateurs@tjp-strasbourg.com

Download (PDF, 432KB)

Jan
24
ven
Weekend TJP – janvier 2020
Jan 24 @ 18 h 00 min – Jan 25 @ 23 h 00 min

Conférence-débat : Alexis Zimmer

VARIATION TEMPUS #2 & #3 de Aurélie Maisonneuve
LE REVE D’UNE OMBRE de Katerini Antonakaki, Sébastien Dault & Achille Sauloup

Mar
19
jeu
lancement REVUE CORPS-OBJET-IMAGE 04 : théâtres de l’attention
Mar 19 @ 19 h 00 min – 20 h 15 min

“ si les années soixante furent psychédéliques — littéralement, ce qui « fait apparaitre l’esprit » — nous vivons des années cosmodéliques : c’est à l’instauration d’un cosmos habitable qui renouvelle les conditions et les formes de l’hospitalité que l’époque travaille. Cela ne se fera pas sans dessiner, cultiver, payer, faire mais aussi construire, nourrir, négocier, appâter des formes d’attention inédites, y compris envers un ensemble d’entités et d’événements nouveaux dont le théâtre participe, au milieu d’une multitude d’autres initiatives, à entretenir la possibilité d’existence.”

— Extrait de l’article d’ouverture de la Revue COI 04 Jérémy Damian / Cosmodélie Scènes de l’attention / novembre 2018

Juin
5
ven
Weekend TJP – juin 2020
Juin 5 @ 14 h 00 min – 22 h 00 min

Ce Week-End fait la part belle aux chantiers Corps-Objet-Image développés durant la saison 2019-2020, et qui engagent des amateurs de tous âges, des artistes et de nombreux partenaires dans une exploration des arts de la scène par la pratique et le jeu.
Place à la restitution et au partage de ces expériences transdisciplinaires à travers de nombreux rendez-vous tout au long du week-end : découvrez, participez, échangez !